این مقاله رو به این دلیل انتخاب کردم که خیلی اوقات برای من پیش آمده که هنرجویی به من مراجعه کرده، و مدت یک سال یا بیشتر با استادی دیگر جلسه آموزشی داشته ولی متاسفانه پیشرفت کمی را تجربه کرده. این چند تا نکته به شما کمک میکند که ویژگی استاد خوب را بدانید و مدرس خوبی را انتخاب کنید. و اگه قصد تدریس دارید توانایی خود را گسترده کنید.
معلمی و صبر از یک شاخه اند
عموما کمتر شاگردی پیدا میشود که بدون اشکال قطعه ای را بنواز چون اگه کسی بدون اشکال میتوانست بنوازد که نیازی به معلم موسیقی نبود! پس معلمی انتخاب کنید که حوصله شنیدن اشتباهات شما را داشته باشد. و با صبر و حوصله به شما بیاموزد و اگر موضوعی را سخت درک میکنید وقت چندباره برای شما بگذارد.
انگیزه دهی
مسیر یادگیری موسیقی بسیار سخت و طاقت فرساست و وقت فراوان از شما میگیرد. خیلی پیش میاد که سما بخواهید جا بزنید. در این نقطه معلم شما است که وظیفه دارد تاکید میکنم وظیفه دارد برای شما موقیتی را ایجاد کند که انگیزه شما به یادگیری موسیقی دوباره جذب شود. یکی از روشها که فرانسیس تارگا انجام میداد این بود که برای هر هنرجویی بسته به ضعف او قطعه نگارش میکرد ضعیف های او را مرتفع کند.
تدریس هدفمند
هر سطحی از موسیقی باید ابتدا و انتهایی داشته باشد. یک مدرس منظم و مسلط تمام پلههای سطوح تدریسش را میشناسد. و با اشکالات متداول در آن سطح آشناست. برای لذت بردن از نواختن موسیقی باید روی متد مشخص و زمان معین حرکت کرد.
مردم دار باشد!
معلم های موسیقی با رنج سنی مختلف در یک روز برخورد میکنند. یعنی کلاس اول شاید یک دختر ۱۰ ساله باشد و کلاس دوم یک مرد ۶۰ ساده. اینکه معلم سریع بتواند خود را با ادبیات هر شخص متناسب با همان سن برخورد کند، بسیار مهم است. قطعا مدرس موسیقی باید سختگیر در عین حال دلسوز باشد. ولی این سخت گیری به اشکال مختلف باید شکل بگیرند تا رده سنی مختلف از نحوه تدریس نرنجند.
عاشق موسیقی باشد
معلم ها شاید توضیحی برای تمام سبک های موسیقی داشته باشند ولی از یکی فقط لذت ببرند و دلیلی برای لذت بردند از دیگری نداشته باشند. این مدرس توانایی انتقال موسیقی را ندارد و ذهن شما را فاسد میکند که فقط سبک مورد علاقه او را دنبال کنید. مدرس باید علایق شما را درک کند و شما را در مسیری که هستید هدایت کند. یک مدرس خوب باعث کوتاه شدن مسیر میشود.
طبقه بندی توانایی ها و تکنیک ها
بعضی از تکنیک ها لازمه یادگیری تکنیک های دیگر است. مدرس موسیقی باید خوب بداند که کدامیک از تکنیک ها پیش از دیگری بیاید باعث آسان شدن مسیر میشود. اینکه مدرس بتواند شما را بر روی جدول طبقه بندی شده حرکت دهد بسیار مهم است.
انعطاف پذیری
قطعا تمام هنرجو ها توانایی یکسانی در مسیر پیشرفت ندارند. انعطاف پذیری در تدریس اصلی است اساسی که مدرس بداند چطور با هر هنرجو همگام شده و سرعت او را در یادگیری افزایش دهد. گاهی یک هنرجو نیاز دارد که مسیری را از طریق یک متد جایگزین طی کند تا به هدف برسد. مدرس باید متدهای مختلف را امتحان کرده باشد و توانایی هر متد را وزن کند تا بهترین را برای هر شاگرد در نظر بگیرد.
تشخیص، تشخیص و تشخیص
نگاه تیز برای یک معلم موسیقی بسیار مهم است. معلم باید در زمان کوتاهی تشخیص دهد که اشکال کجاست، تشخیص دهد که چه راهکار یا تمرینی مشکل را برطرف میکند و در نهایت وقتی مشکل برطرف شد تشخیص دهد که هنرجو آماده مرحله بعدی هست یا خیر.
تسلی بخشی
خیلی از هنرجو ها از مکان های مختلف با مشکلات مختلف و درگیری و روزمرگی متفاوت وارد کلاس میشوند. و همین امر باعث میشود سطح تمرکز برای یادگیری یا ارائه تمارین متفاوت باشد. استاد مناسب تدریس میتواند تمام این تنش ها را تسلی بخشیده و سطح تمرکز را بالا ببرد. یکی از این راهکارها هم صحبت شدن با هنرجو و کمی شنیدن مشکلات اوست کمی فکر او را با چند مثال دیگه از مشکلاتش پرت کرده و دوباره به کلاس برگردانید. به اصلاح ابتدا با او هم قدم شوید و کمب راهش را منحرف کنید تا به مسیر شما وارد شود.
اعتماد به نفس و سطح نوازندگی بالا
اساتیدی که اعتماد به نفس بالایی دارند بر شاگردان غالب شده و قادر هستند سرگشتگی شاگردان را کنترول کنند. در عین حال استادی که سطح نوازندگی بالایی دارد قطعا راهکارهای بیشتری برای رسیدن به این سطح را تجربه کرده و قطعا فنون بیشتری را میتواند به شما بیاموزد.
I was excited to uncover this web site. I want to to thank you for your time for this wonderful read!! I definitely appreciated every bit of it and I have you book-marked to look at new things in your site.